Научнофантастични месии, странни притчи и разбити сърца: Ето най-добрите филми от 2024 г.... Досега
Колко сте виждали? И съгласни ли сте с нашата ранглиста за първата половина на 2024 година?
Изминахме средата на 2024 година и сезонът на есенните фестивали скоро е пред нас... Време е да погледнем обратно към филмите, които към този момент са създали нашата година. Това са акцентите, които би трябвало да зачеркнете от листата си за гледане, в случай че още не сте го създали.
Досега бяхме почерпени с огромно многообразие от оферти за огромни екрани: разтърсващи сълзи, любовни триъгълници, подхранвани от тенис, мрачни драми, интроспективни изследвания на герои, сюрреалистични нео-ноари и Тимъти Шаламе, борещ се с месия-комплекс.
Критерият за този лист е по-малко разнороден: филмите би трябвало да са пуснати в европейските кина – или онлайн – от януари 2024 година нататък – без значение дали някои заглавия са излезли в Съединени американски щати в края на 2023.
И преди да стартираме противоположното преброяване до най-хубавия филм на годината до момента, не се изненадвайте, в случай че не видите лайкове на, или – всички те бяха в нашия, като те бяха пуснати в континентална Европа предходната година.
Да пристъпим към това, а?
15) Sasquatch Sunset
Тази глупава, само че трогателна ода за безмълвието кино от режисьорите Нейтън и Дейвид Зелнър (Девойка и миналогодишният язвителен ефирен сериал с черна комедия „ Проклятието “) се усеща като упражнение за тролинг в първия си половин час. Придържайте се обаче към него и има освен това от това, което наподобява на пръв взор. Sasquatch Sunset следва четирима саскуочи (включително неузнаваемите Райли Киоу и Джеси Айзенбърг), до момента в който митичните създания си проправят път през планините и горите в продължение на четири сезона. Косматите зверове ядат, спят, чукат се, дефекират, бият се, подушват скунксове и последователно влизат в контакт с неща, които не схващат изцяло... Това, което в началото наподобява като смешка, отведена прекомерно надалеч, се трансформира в едно от тези, които виждат -believe-it films - необичайно вълнуващ документ с наблюдателна природа, с доста неуместни добрини, добавени за добра мярка. Тази различно глупава и трогателна драма, включваща страхотни осъществявания, е съществено проучване на опитите да намерите своето място в свят, който може да не ви чака (или иска). Странна антропологична комедия, която споделя доста човешка история.
14) Horror Double-Bill: Stopmotion & Late Night With The Devil
Досега беше прилична година за ужаси - предстоят още. Дръжте очите си отворени за септември, който ще ви впечатли. От към този момент пуснатите филми, два кино лентата се издигат над (силните) сходни на Humane на Кейтлин Кроненбърг, коронясването на Сидни Суини като кралица на виковете Immaculate и по-добрия от предстоящото The First Omen на Аркаша Стивънсън. Първият е Stopmotion, филм, който се занимава с изтърканата действителност на художник, който губи хватката си. Погледът на Робърт Морган към артистичната фикс идея се концентрира върху аниматорка със стоп-моушън (Айслинг Франсиози), която се пробва да откри личния си креативен глас и в последна сметка влага прекалено много от себе си в работата си. Франсиози, който удиви в „ Славеят “ на Дженифър Кент, прибавя доста близка човещина към втрисането и кървавостта в шоуто. И момчето Stopmotion слага „ кървавия “ в „ притча “. Това е изнервящ филм и въпросите, които той повдига посредством психически и физически смут за това, което хората са подготвени да пожертват за своята пристрастеност, ще се настанят под кожата ви в обозримо време.
Второто място в нашия двоен филм на ужасите е Късна нощ с дявола от австралийското режисьорско дуо Колин и Камерън Кернс. Дейвид Дастмалчиан свети като водещ на безсрамно токшоу, решен да увеличи рейтинга си със специфичен Хелоуин, включващ момиче, което може или не може да бъде обладано от зло създание. Филмът се развива в действително време и възприема своята хармония от 70-те години, с подобаващ за интервала фон и квадратни пропорции, които потапят фена в кичозната синдикирана телевизионна земя. Също по този начин удивителен е фактът, че Late Night With The Devil постига доста познати ритъмове от филми за отнемане, само че въпреки всичко съумява да ви задържи на своята кука Exorcist -meets- Network -meets- The King of Comedy. Едва ли е новаторско от позиция на сюжета и сатирата можеше да бъде малко по-мощна в метатекстуално отношение посредством по-нататъшни мнения за телевизионната промишленост и дали гледането значи да вярваш в масмедиите. Въпреки това този демонски занимателен филм на Satanic Panic демонстрира, че когато е изработен вярно, филмите на ужасите с открити кадри не е наложително да останат в предишното.
Прочетете цялостните ни рецензии на Stopmotion & Late Night With The Devil.
13) Памет
В „ Спомен “ на мексиканския режисьор Мишел Франко Джесика Частейн играе Силвия, обществен служащ от Ню Йорк и лекуваща се алкохоличка, чиято изненадваща среща с гимназист (Питър Сарсгаард) оказва надълбоко въздействие върху структурирания й живот, както и отваря още веднъж някои рани от предишното. След ударите на New Order от 2020 година и Sundown от 2021 година, Франко подписва еднообразно въздействащ, само че ненапълно извънредно оптимистичен филм за две развалени души, които се сблъскват една с друга, с цел да се излекуват по-добре. Не че всичко е слънце и котенца, имайте поради: Паметта се занимава с ранна поява на деменция, полово принуждение, потиснати мемоари от детството и опцията за възобновяване. Все отново това е филм на Мишел Франко. Въпреки това, като в началото задържа част от информацията по отношение на погрешността на припомнянето и разрешава на Частейн и Сарсгаард да свършат тежката работа (като Сарсгаард печели за напъните си), режисьорът основава комплицирана, прочувствено въздействаща и резонансна анти-коммуникация. Извикайте на Джесика Харпър, която е смразяваща като отчуждената и токсична майка на Силвия, воин, който демонстрира доколко потискането е като метастазиращ рак. Паметта за жалост остана под радара по време на миналогодишния сезон на премиите и е тъпо, така като двете извънредно интелигентни и премерени централни осъществявания трябваше да бъдат отпразнувани повече. Не пропускайте този. И подгответе кърпичките.
12) Zendaya Double-Bill: Dune: Part Two & Challengers
Още една двойна сметка за вашето наслаждение от гледането, този път фокусирана върху един от холивудските най-ярките млади A-списъци: Зендая. Тя зае централната сцена във второто пътешестване на Дени Вилньов до Аракис, което още веднъж повдигна въпроса: Какво не може да не направи канадският режисьор? От явно неприспособима мозъчна научна фантастика (Пристигане) до превъзходни продължения (Blade Runner 2049) посредством предефиниране на това какъв брой стресиращи могат да бъдат тапите (Sicario), Вилньов е потвърдил още веднъж и още веднъж, че може да реализира видимо невъзможното. Dune: Part Two е образно замайващ епос, който не не помни да прегърне всички опияняващи концепции на Франк Хърбърт. Малко режисьори биха могли да се заемат с описване на истории от подобен мащаб, като в същото време отдават дължимото както на тематичния размер на изходния материал, по този начин и на ослепителната образна бомбастност, за която крещи една история от подобен мащаб. Докато Тимъти Шаламе показва ужасно показване, звездите на шоуто несъмнено бяха Ребека Фъргюсън като лейди Джесика и Зендая като Чани. Ние виждаме нещата повече от гледната точка на последния и филмът е по-силен и по-емоционално въздействащ за него. Дюна: Втора част може да не е най-великото научнофантастично продължение, правено в миналото, както мнозина тръбеха при излизането му, и има някои очевидни дефекти по пътя, които вършат първата част превъзходна. Въпреки това, с планувана трета глава – Dune Messiah – на път, плануваната трилогия на Вилньов може да бъде една за вековете. Просто запазете централния корт на Зендая. Говорейки за това...
За втория набег на Зендая на огромния екран тази година, актрисата превъзхожда ролята на Таши в Challengers на Лука Гуаданино. Тя е катализаторът за либидинозна искра, която визира двама най-хубави другари (Джош О’Конър и Майк Фейст) в борба на корта/извън корта на превъзходство, ревнивост, завист и предпочитание. Чрез героя на Таши Гуаданино просто, само че дейно провокира благосклонностите на публиката и основава лъжливо комплицирана мистерия, която отразява отчитането на резултата в тенис мач. Според обичая на режисьора (вижте:,, Call Me By Your Name), Challengers е едно чувствено произведение. Не е толкоз секси, колкото се популяризира, нито е изключително надълбоко. Всичко се свежда до любовен триъгълник, включващ две момчета, които обичат едно момиче, само че в действителност се обичат повече, до момента в който момичето просто в действителност обича добрия тенис. Въпреки това, с помощта на Гуаданино, сценариста Джъстин Курицкес и Зендая, шоуто е издигнато до комплицирана и напрегната игра на 3D шах за взаимоотношения. Обратът на Зендая в Големия шлем процъфтява в неизясненост, защото тя се разкрива като спортна лейди Макбет, а актрисата е по едно и също време свирепа и студена като градушка. Както Dune: Part Two, по този начин и Challengers потвърждават, че Зендая не е просто печеливш A-lister; тя е безспорна мощ на природата, когато взема решение.
Прочетете цялостните ни рецензии на Dune: Part Two & Challengers.
11) Bastarden (The Promised Land)
Какво не може да играе Mads Mikkelsen? Заподозрян педофил. Заплашителен човекоядец. Учител по микродозиране на алкохол с някои съществени танцови придвижвания. Неговото впечатляващо CV приказва единствено за себе си, а с „ Обетованата земя “ (за който спечели) артистът демонстрира, че схваща цената на една приемливо старомодна историческа драма. В зашеметяващо сниманото произведение от интервала на Николай Арсел той играе обеднял датски деец от войната от 18-ти век на задача да завладее суровата пустота, където не може да пораства годишна продукция. Скоро той се оказва в спор със своя благороден комшия, садистично омразен земевладелец, изигран до съвършенство от Саймън Бенеберг. Това, което следва, е обхватен но персонален исторически епос, цялостен с романтика, мъчения и лакомия, който превъзхожда всичко, което си е сложил за цел да реализира. Филмът е както лирична история за оцеляването, по този начин и проучване на първичния темперамент и потвърждава още един път, че в случай че желаете водещ човек да издигне към този момент мощния първоначален материал (тук, " Kaptajnen og Ann Barbara " на Ида Йесен) до великолепие, Микелсен е вашият Дейн.
10) Гражданска война
Това щеше да бъде най-противоречивият филм за тази година и Гражданската война достави нещата. Просто може би не по метода, по който някой очакваше. Издаден месеци преди този момент, което към този момент дава обещание да бъде в актуалната история, Алекс Гарланд (Sunshine, Ex Machina, Annihilation) избягна всякакво ядене с лъжица или жестоко нахъсване върху настоящото положение на политиката в Съединени американски щати. Вместо това той показа подсъзнателен филм, който навлиза в актуалните американски паники посредством историята на разграничени Съединени американски щати в разгара на кървава революция. Гарланд държи нещата съзнателно неразбираеми и мнозина ще намерят мащаба на Гражданската война разочароващ и даже влудяващо аполитичен. И това е смисълът. Публиката е потопена в медиите и аргументите зад спора са несъществени в съпоставяне със самия спор. Режисьорът е по-загрижен да предложи безукорен антивоенен филм, който се разкрива като лъжливо нюансирана медитация върху военната публицистика. Това е " Ами в случай че? " дистопичен трилър, който дава отговор на този въпрос с равнище на изясненост и грубост, което е по едно и също време завладяващо и хитро предизвикателно. В този смисъл видимо „ аполитичното “ безмълвие приказва доста.
9) Love Lies Bleeding
За своя втори филм уелската режисьорка Роуз Глас надгражда обещанието на зашеметяващия си дебют от 2019 година с по-голямо, по-смело следване -up, което удостоверява, че тя е там с гении като Джулия Дюкурнау (, Титане), Натали Ерика Джеймс (Реликва) и Прано Бейли-Бонд (Цензор) като едни от най-отличителните и вълнуващи кинематографични гласове на този към момента млад век. Glass подписва месен успех, подхранван от две електрически осъществявания на Кристен Стюарт и Кейти О’Брайън. И двете блестят в това, което е авантюра за възмездие с щрих от Телма и Луиз, еротично заредена странна алегория, флиртуваща с физически смут, и ориентиран към бъдещето, само че ноар с ретро чувство. Подобно на Saint Maud преди него, тематиката за предаността, доведена до прекаленост, участва тук, с добавена доза за това по какъв начин една непреодолима страст като любовта може да погълне човек. Или създайте folie à deux... Добавете към този подъл коментар за токсичното, напълно американско възприятие за извънредно одобряване, което предизвиква всепоглъщащи страсти, и ще получите едно диво пътешестване. Разбира се, гонзо природата на кино лентата няма да работи за всеки, изключително когато става дума за финалния акт; като се има поради това, делириозният край прави този предстоящ среднощен филм значим. И може би най-странният сантиментален филм на 2024 година
8) Aku Wa Sonzai Shinai (Злото не съществува)
Следвайки наградения с Оскар триумф на Drive My Car от 2021 година (и неговото великолепно второ предложение от 2021 година, Wheel of Fortune и Fantasy), последната версия на Ryūsuke Hamaguchi наподобява като нещо като отклоняване. Evil Does Not Exist е по-елиптична и загадъчна оферта
